海南科技职业大学公共艺术教育中心第一次会议

发布时间:2024-02-26
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2024 年 2 月 23 日上午,公共艺术教育中心组织召开第一次会议。会议由设计学院院长邱海东教授主持,教育与音乐学院院长潘国强教授、教务处副处长赵美玖、教育与音乐学院林栋婷副院长等人参加会议。

海南科技职业大学公共艺术教育中心以习近平总书记文化思想为指导,以本土传统文化艺术课程为主、综合类艺术课程为辅,通过形式多样、内容丰富的课程设置,引导学生进行美育课堂理论知识的学习以及艺术作品赏析。师生在基础知识、技能考核中进行形式多样的课程评价。最后在艺术实践、艺术体验等系列活动中不断输出,深入领悟艺术的美,完成从关注形式美到主动欣赏内容美的过渡。此次会议强调,公共艺术教育面向的是全体学生,让所有学生走出本学科舒适圈,迈向多元艺术学科,促进学生的审美发展。现阶段,学校课程体系处于不断优化的过程中,学生的主观能动性是个人全面发展的关键,课程体系建构与美育氛围创建双管齐下,学生才能在课程实践中、在美育的渗透中潜移默化地提升艺术修养和人文素养,进而形成个人的独特审美意识。此次会议主要有以下六项主要内容:

一、完善组织结构

高素质师资队伍是实现公共艺术教育中心美育功能的重要支撑。除了艺术专业教师,公共艺术中心还需要专门的管理人员和公共艺术教师。根据学校的相关要求安排,公共艺术教育中心管理组织成员安排如下:

主      任:邱海东(兼)

常务副主任:潘国强(兼)

副  主  任:赵美玖、林栋婷、李梅村(兼)

二、强化美育功能

潘灵副校长在会议中强调:要明确学分要求,健全课程体系。在专业培养方案通识选修课学分要求中,明确提出学生必须选修2个学分的公共艺术课程的修读要求,鼓励学生跨专业跨学科选修。建立健全的公共艺术课程体系,开设艺术鉴赏类、艺术实践类、艺术史论类等选修课供学生学习;在现有的基础上,增设书法、绘画、摄影、地方传统非遗音乐舞蹈、合唱等实践课程以及音乐、美术、设计、影视等史论类课程。

此外,公共艺术教育中心不只是作为艺术教育课程开展的载体,还承担了创造良好校园文化气氛和活动场景的功能,在艺术实践中强化非艺术专业学生的审美思维和艺术素质。一方面,要结合公共艺术课程教学实际,拓展组织多样化的课外艺术实践活动。举办不同层次、不同主题的校园文化艺术活动,例如海南非遗文化艺术展演、书画竞赛、音乐沙龙、摄影展览等,让学生在实践中领略艺术的美感,体验精神的愉悦,促进公共艺术理论与实践的结合,达到学以致用。另一方面,在课程的内容上,公共艺术教育课程应该体现学校以及海南当地的特色和个性,体现海南非遗文化,不断创新。另外,加强艺术教育研究,在学校教学改革研究等项目中纳入美育类相关课题,鼓励相关教师及团队从事美育教学探索和研究,加强学校美育课程和教材体系、教学规律和模式、考核评价标准、教师队伍建设等方面的研究,形成可推广应用的高水平研究成果,为学校美育教学改革提供参考。

学校作为一支重要的社会力量发挥着日益重要的作用。公共艺术中心要走出学校,走向广阔的社会舞台。不论是公共艺术中心自行策划,或者与专业单位合作,都应以当地社区与高校之间的互动为主要目标。通过进行公共艺术展演、建立当地艺术实践基地、开展艺术志愿活动等,将公共艺术融入到社会中去,让学生们在社会中感受艺术魅力,弘扬时代精神,使高校公共艺术中心功能充分辐射,同时成为服务当地社会的公共艺术中心,开辟新的发展空间。

三、优化师资队伍 

设计学院院长邱海东教授强调:不同于普通的艺术专业教育,公共艺术教师需要用最通俗的语言传授基本的公共艺术知识,激发学生的学习兴趣。这要求公共艺术教育的教师不仅要具备艺术素养,还要有较全面的文化素质。公共艺术课的教学过程与哲学、政治学、文学、美学、人类学、教育学等文化知识联系非常紧密,需要教师不断夯实各方面理论基础,提升自己的业务素质。

完善美育师资队伍结构,提升教师教育教学能力。探索实施公共艺术课特聘教授制度,聘请艺术家和文艺工作者进校园为学生授课,发挥文化名人的辐射带动作用。通过内培外引,不断优化专业艺术教育教师结构,构建起一支专兼职互补、满足教学需要的公共艺术教师队伍,强化美育教师思想政治素质和职业道德水平教育,全面提高美育教师教育教学能力和质量。此外,要加强公共艺术专任教师的任用与考核机制,对那些教学能力强、具有敬业精神、勇于探索、奉献的教师,应给予一定的待遇与充分认可。只有这样,才能提高教师的专业教学水平,塑造一支艺术修养与文化素质并重、一专多能的优秀师资队伍。

四、纵向延伸课程

教育与音乐学院院长潘国强教授强调,与艺术专业教育不同,公共艺术教育面向的是学校非艺术专业的学生,这些学生大多数没有多少艺术技能,不了解如何鉴赏艺术。公共艺术教育的目的就是要提高他们的审美及其他艺术活动能力,使他们得到全面发展。为了达到教育目的,必须结合大学生的需要进行课程设计。在课程的类别上,公共艺术课程设置要全面。要能够涵盖美术、戏剧、音乐、舞蹈、影视等主要的艺术门类,满足大学生的不同艺术需求。但是不能把公共艺术课程都设计成为理论课程,要真正的满足学生的艺术需求,让学生能触摸到公共艺术的思维特征,可以进一步的自行进行艺术学习。在课程层次上,公共艺术课程不能只是以艺术鉴赏的形式存在,要兼顾理论、赏析、实践等多个维度,充分发挥公共艺术教育在训练思维、传授知识、陶冶情操上的不同作用。

五、搭建实践平台 

教务处副处长赵美玖提到,把公共艺术教学和大学生艺术团相结合。按照“课堂学习-项目实施-展演交流”第二课堂和第一课堂有机融合的艺术教育模式,提高大学生艺术团队建设水平,打造高水平艺术节目,着力培养艺术人才和文艺骨干,营造高雅向上的校园艺术氛围。

六、建立实体机构

公共艺术中心发展的首要前提在于对公共艺术教育地位重要性的认识,并从思想重视走向行动重视。要建立独立的公共艺术教育中心师资库,使其师资力量、教育场地、教学设施得到保障。并且审核教师专业是否与艺术相关以及教学教材。划拨单独的运行经费,明确公共艺术教育中心的职责,即全面负责全校艺术文化课程的设计与建设、举办人文艺术讲座及艺术展演活动、指导本校大学生艺术团的活动、参与校园文化建设等。